O livro é uma antologia sobre música experimental e arte sonora que toma o festival como ponto de partida para difundir ensinamentos, reflexões e alargamentos. Ele pode ser entendido como uma espécie de ensaio sobre alguns dos temas, eixos e conceitos propostos pelo festival entre 2011-2020. Os vinte textos do livro trazem análises de músicos, artistas, jornalistas, sociólogos, acadêmicos, pesquisadores e curadores de cenas regionais que envolvem o Rio de Janeiro, Bahia e São Paulo; estudos de caso sobre gêneros musicais e procedimentos sonoros; considerações sobre a situação do espectador diante da música experimental; panoramas sobre a arte sonora no Brasil e tendências contemporâneas; reflexões sobre aspectos políticos e relações de poder envolvendo o som; observações sobre a voz para além da semântica; exames de obras e trajetórias artísticas específicas; um prisma do desenvolvimento de redes comunitárias em meio à quarentena; diferentes tópicos que se debruçam sobre a cidade: re-territorialização de espaços, viabilização de sentidos poli´ticos a experie^ncias urbanas e a cidade como palco; ensaios e leituras críticas sobre o silêncio (e, em oposição, o ruído) na música, na arte contemporânea e nas questões identitárias. Junto a isso, o livro traz fotos incríveis das cenas de diferentes edições do Festival.
